L'histoire racontée par la musique

Depuis 2019, nous explorons les liens entre les époques musicales et transformons cette passion en parcours d'apprentissage accessibles. Parce qu'on croit que comprendre d'où vient la musique change notre façon de l'écouter.

Notre parcours jusqu'ici

Chaque étape nous a appris quelque chose. Certaines années ont été marquées par des découvertes, d'autres par des remises en question. Mais le fil conducteur reste le même : rendre l'histoire musicale accessible et captivante.

2019

Les débuts modestes

Trois passionnés, un local partagé à Toulon, et l'envie de partager autrement l'histoire du jazz et du blues. Les premiers ateliers réunissaient une dizaine de personnes.

2021

Passage au numérique

La pandémie nous a poussés à créer des contenus en ligne. On a découvert qu'on pouvait toucher des gens bien au-delà de notre région, et ça a tout changé pour nous.

2023

Élargissement des époques

Après le jazz, on s'est attaqués au rock progressif, puis à la musique baroque. Nos participants nous ont encouragés à explorer des périodes qu'on connaissait moins bien.

2024

Nouveaux formats pédagogiques

Introduction des parcours thématiques sur plusieurs mois. Les retours étaient meilleurs quand les gens avaient le temps d'approfondir vraiment une période musicale.

2025

Consolidation et perspectives

Cette année, on peaufine ce qui marche déjà plutôt que de se disperser. Et on prépare un cycle sur les musiques électroniques pour l'automne 2025.

À venir

Projets pour 2026

On réfléchit à des collaborations avec des musiciens locaux pour créer des rencontres en présentiel. Rien de définitif encore, mais l'idée nous plaît beaucoup.

Séance d'écoute collective analysant les structures harmoniques du jazz des années 1950 Archives musicales et vinyles vintage utilisés dans nos modules d'enseignement

Ce qui guide notre travail

On ne forme pas des musicologues professionnels. Notre but, c'est de donner aux gens des clés pour écouter la musique avec plus de curiosité et comprendre comment les styles se sont influencés mutuellement.

1

Accessibilité avant tout

Pas besoin de formation musicale préalable. On explique les concepts en termes simples et on apprend en écoutant, pas en lisant des théories complexes.

2

Contexte historique vivant

La musique ne naît pas dans le vide. On parle aussi des contextes sociaux, politiques et technologiques qui ont façonné chaque mouvement musical.

3

Rythme respectueux

Les parcours s'étalent sur six mois minimum. Parce qu'intégrer vraiment une période musicale, ça prend du temps et ça ne se fait pas en accéléré.

Les personnes derrière syloripenta

Une petite équipe aux parcours variés. Ce qui nous unit ? Une vraie fascination pour les histoires que racontent les évolutions musicales et l'envie de les transmettre sans jargon inutile.

Portrait professionnel de Margot Leblanc, coordinatrice pédagogique chez syloripenta

Margot Leblanc

Coordinatrice pédagogique

Ancienne libraire musicale, Margot structure nos parcours d'apprentissage. Elle a un don pour rendre digestes des sujets qui paraissent intimidants au premier abord. Passionnée de musique baroque et de post-punk.

Portrait professionnel de Sylvie Moreau, chercheuse en musicologie chez syloripenta

Sylvie Moreau

Chercheuse en musicologie

Doctorante en musicologie à l'université d'Aix-Marseille, Sylvie collabore avec nous pour vérifier la rigueur historique de nos contenus. Elle travaille sur l'influence des musiques africaines sur le jazz européen.

Salle d'écoute avec équipement audio vintage et bibliothèque musicale pour l'apprentissage immersif

Comment on travaille concrètement

Notre méthode s'appuie sur l'écoute active et la mise en contexte. Plutôt que de surcharger en informations théoriques, on préfère proposer des écoutes guidées où chaque détail prend sens progressivement. Les participants avancent à leur rythme sur des modules en ligne, avec des sessions collectives mensuelles pour échanger.

Écoutes comparatives

On met côte à côte des morceaux de différentes époques pour identifier les influences et les ruptures. C'est souvent là que les déclic se produisent.

Documentation d'époque

Articles de presse, interviews d'artistes, photos de concerts... On utilise des sources primaires pour montrer comment la musique était perçue à son époque.

Discussions ouvertes

Pas de bonnes ou mauvaises réponses. Les sessions collectives servent à partager des impressions et à confronter des interprétations différentes.